Die Frau des Nobelpreisträgers

 

Inhalt

1992: Als Joseph Castleman (Jonathan Pryce) von der Nobelakademie mitgeteilt bekommt, dass er den Literaturnobelpreis erhalten wird, freut er sich zunächst mit seiner Frau Joan (Glenn Close) über diese Ehre. Doch auch wenn Joan es nicht zeigen will, in ihr, die für ihren Mann zurückgesteckt hat, brodelt es gewaltig. Der Journalist Nathaniel Bone (Christian Slater) versucht für seine Biographie die Abgründe der Ehe herauszukitzeln.

Kritik

Während viele Filme auf visuelle Schauwerte oder spektakuläre Bilder setzen ist „Die Frau des Nobelpreisträgers“ ein auf dieser Ebene schlichter Film ohne, dass es stört. Stattdessen setzt Regisseur Björn Runge voll auf sein Schauspielensemble und inszeniert den Film derart zurückhaltend, wie sich Joan Castleman selbst sieht. Glenn Close verdient für diese Darstellung jeden Filmpreis den es gibt. Ein solch feines, nuanciertes Spiel mit subtiler Mimik habe ich selten gesehen. In jeder Aufnahme sieht man mehr als einen Ausdruck, den ihre Mimik verrät. Sei es Angst, Wut, Verzweiflung oder Schüchternheit. Immer werden mindestens zwei Gefühlslagen von Close hervorgetragen. Es ist keine Feuerwerkperformance, wie jene von Frances McDormand im letzten Jahr, sondern eine intime Kostprobe einer Großschauspielerin. Close zeigt Joan sowohl schüchtern als auch geheimnisvoll ohne dick aufzutragen, eine natürliche Performance. Daneben wirkt Jonathan Pryce mit seinem konventionelleren Ansatz als perfekter Gegensatz. Pryce zeigt dennoch Joe als genauso selbstgefälligen wie selbstzweifelnden Ehemann, der auch im hohen Alter noch jungen Damen unter den Rock schaut. Joans Wut wird mit zunehmender Dauer des Films immer deutlicher. Ebenso überraschend gut sind Christian Slater als bohrender Journalist, eine einprägsame Performance, obwohl er nur eine handvoll Szenen hat sowie Max Irons als Joe und Joans Sohn David, der um die Anerkennung seines Vaters buhlt.

Daneben fand ich die Dialoge hervorragend geschrieben, wodurch das sich anbahnende Drama hervorragend vorbereitet wurde. Selbst die Rückblenden, die das Kennenlernen des Ehepaars zeigen, haben mich nicht gestört und sind gekonnt in die Geschichte eingebettet. Der Film entspricht dem Zeitgeist und kann auch im Zeichen der me-too Debatte. Wieso lässt sich Joan in den Schatten stellen und gibt ihr literarisches Talent auf? Wieso verzeiht sie ihrem Mann all seine Affären? Wieso ist sie dermaßen abhängig von ihm? Langsam werden diese Fragen seziert, bis am Ende eine gescheiterte Ehe zum Vorschein kommt, die nur durch einen bestimmten Umstand überhaupt halten konnte, ohne zu implodieren. Erst die Nobelpreisverleihung lässt Joan ihre unterdrückte Wut zeigen.

Der Film hat einen herausragenden Twist, den ich aber schon nach zehn Minuten durchschaut habe, weswegen ich den Film anders gesehen habe als viele andere Kinozuschauer (im ordentlich gefüllten Saal im Programmkino). Diese Vorhersehbarkeit des Twists ist einer der wenigen leicht negativen Aspekte in einem intimen Drama, das durch seine zurückgenommene Erzählung besticht. Erstaunlicherweise gab es einige sehr komische Momente, bei denen ich lachen musste. Meine Lieblingsszenen waren jedoch die Anfangssequenz, die eine ganze Menge über das Ehepaar verrät sowie die Szene in der Joan und Nathaniel in einer Bar sitzen, da diese Szene ein exzellenter stiller Beweis für die Klasse von Glenn Close ist. Daneben ist mir auch das Ende des Films positiv ins Auge gefallen.

Fazit

„Die Frau des Nobelpreisträgers“ hat neben einem starken Auftakt und einem würdigem Finale eine Menge zu bieten. Das vergleichsweise kurze Drama (101 min) besticht durch einer mehr als herausragenden Performance der Altmeisterin Glenn Close, die mit einem feinem, subtilem Spiel ganz große Schauspielkunst bietet. Doch auch das Drehbuch und die weiteren Darsteller haben eine Menge zu bieten. Einzig die Vorhersehbarkeit des Twists sorgt für geringe Abzüge. 9/10

Anmerkung: Der Trailer verrät in meinen Augen zu viel des Films, dennoch verlinke ich ihn unten…